「Splattack!」を聴くと、テンションが一気に上がりませんか？
軽快なリズムに引き込まれ、ゲームのバトルシーンと絶妙にシンクロする音楽。
その一方で、どこか懐かしい音色やメロディに「これ、何かに似ている気がする…」と思ったことはありませんか？
実は、「Splattack!」には90年代の音楽を思い出させる響きやエッセンスが感じられます。
本記事では、この楽曲に隠された音楽の魅力と、意外なつながりを探っていきます。
ゲーム音楽が持つ面白さに、ぜひ一緒に触れてみましょう！
90年代サウンドを感じるポイント
「Splattack!」のリズムには、90年代のクラブミュージックを彷彿とさせる部分があります。
特に、繰り返しのフレーズで徐々にテンションを高めていく構造は、Daft Punkの『Around the World』に通じるものです。
実際に『Around the World』を1.5倍速で再生すると、Splattack!のリズムに近い高揚感を感じられ、Splatoonのバトルシーンのような緊張感を感じられるのが面白い点です。
速いテンポのビートと高揚感あふれるリズムが、まるでゲームの世界に引き込まれるような印象を与えてくれます。
一方、Chemical Brothersの楽曲は、少しテンポを落として聴くことで新しい味わいが生まれます。重厚感が増し、音の一つひとつが際立って聞こえるのが特徴です。
こうしたテンポの変化を試してみると、曲の別の一面に出会えるかもしれません。
さらに、シンセサウンドの重ね方は、trfの『EZ DO DANCE』を思い起こさせます。
軽快で明るい音色が層を成し、90年代ダンスミュージックのエッセンスを現代風にリメイクしているように感じます。
もし再生速度を変える方法がわからない場合は、動画の右下にある歯車マークから速度設定を変更してください。
リズムとループ構造の魅力
「Splattack!」のリズム構造には、90年代のクラブシーンで生まれた「ループ音楽」の流れを感じます。
Daft PunkやChemical Brothersが得意としたループベースの楽曲は、人々を踊らせる魅力を持っていました。この手法が、ゲーム音楽の緊張感や盛り上がりに生かされています。
繰り返しのリズムが次第に複雑になり、シンセ音が上手く絡み合うことで、「もう一歩先」を期待させる構造になっているのが「Splattack!」の特徴です。
このようなリズムの高揚感が、90年代の音楽と現代のゲーム音楽をつなぐ鍵といえます。
音が対話する「問いかけ」と「応答」
「Splattack!」には、音同士が問いかけと応答を繰り返すような構成があります。
例えば、主旋律が呼びかけると、背景音がそれに応じる。このダイナミックなやり取りは、90年代後半のジャムセッション型ダンスミュージックにも共通するスタイルです。
trfの『EZ DO DANCE』でも、リズムやメロディが絡み合いながらリスナーを引き込む力がありました。この「音楽の会話」のようなスタイルが、「Splattack!」でも活かされているのが興味深い点です。
「懐かしいけれど新しい」感覚の正体
「Splattack!」を聴くと、多くの人が「懐かしいけれど新しい」と感じるはずです。
これは、過去の音楽を想起させつつ、現代のアレンジが加わっているからです。たとえば、90年代特有のリズムと音色をベースにしつつ、よりスピーディでカラフルな現代のゲーム音楽へと進化しています。
こうした懐かしさと新しさの融合が、ゲーム音楽の魅力であり、進化の過程なのです。
まとめ
「Splattack!」は、スプラトゥーンのゲームシーンを盛り上げるだけでなく、90年代音楽を彷彿とさせる要素を持つユニークな楽曲です。
そのリズムやメロディは、懐かしさと新しさが織り交ざり、現代ゲーム音楽の新しい魅力を教えてくれます。
音楽は、聴き手によって楽しみ方が無限に広がるものです。
そして、再生速度を変えるだけでも、新しい発見につながることがあります。
ぜひお気に入りの曲でも試してみてください！自分なりの「90年代らしさ」を探しながら、新しい音楽体験を楽しんでみましょう。
次回は、スプラトゥーンシリーズの他の名曲や、ゲーム音楽全体に息づく「90年代サウンドの影響」についてさらに掘り下げていきます。引き続き、この音楽の旅をお楽しみいただけたら嬉しいです！
